Le dossier témoigne de la tenue de l’exposition annuelle Confrontation de l’Association des sculpteurs du Québec présentée dans les jardins de la Place des Arts de Montréal. Il comprend deux coupures de presse résumant l’événement

Vue en plongée de la maquette, la façade et le profil droit

Le kiosque s'intitule «Au rythme du Québec». On voit les portraits des cinq récipiendaires des prix du Québec pour l'année 1978. Le prix Denise-Pelletier a été attribué à Bernard Lagacé, musicien; le prix Léon-Gérin à Marcel Rioux, sociologue; le prix Paul-Émile-Borduas à Ulysse Comtois, sculpteur; Anne Hébert, écrivaine, a reçu le prix David; Bernard Belleau, biochimiste médical, reçoit le prix Marie-Victorin. Le kiosque est installé à la Place-des-arts. Les images ont été commandées par Jean O'Neil du ministère des Affaires culturelles

Récital de l'artiste donné devant le public en train de manger. Les images ont été produites pour Paul Girard du ministère des Communications

Mme Paule Binette a demandé ces clichés pour le ministère des Communications

Cette série contient notamment, des dossiers d'information portant sur les compagnies de danse ayant participé aux différentes éditions du Festival international de nouvelle danse (FIND) (politique culturelle de Montréal, petite caisse; budgets de production, bilan, agenda des artistes, marathon chorégraphique) et des enregistrements vidéo de spectacles. Nous y retrouvons également les dossiers des voyages de mesdames Chantal Pontbriand et Dianne Boucher. Les personnalités du domaine de la danse sont, entre autres : Massimo Agostinelli; Bleppie Blankert; Mirjam Bos; Jonathan Burrows; Jadson Caldeira; Boris Charmatz; Peter Chin; Estelle Clareton; Nathalie Derome; Vincent Dunoyer; Atom Egoyan; Harum Farocki; Tammy Forsythe; Noam Gagnon; Dana Gingras; Massimo Guerrera; Douglas Gordon; Louis Guillemette; Marie-Ange Guilleminot; Noritoshi Hirakawa; Roberto de Jonge; Anne Teresa de Keersmaeker; Gary Kurtz; Benoît Lachambre; Sylvie Laliberté; Dulcine Langfelder; Hélène Langevin; Nancy Leduc; Thomas Lehmen; Xavier Leroy; Daniel Léveillé; Tsai Ming Liang; Susanne Linke; Shanon Lockhart; Jane Mappin; Thierry De Mey; Jean-Pierre Mondor; Mathilde Monnier; Jocelyne Montpetit; Shantal Nicole; Angelika Oei; Kazuo Ohno; Manon Oligny; Janet Oxley; Marie Parisella; Annamirl van der Pluijm; Dominique Porte; Marie-Claude Poulin; Dana Reitz; Harold Rhéaume; Guylaine Savoie; Tino Sehgal; Christine De Smedt; Daniel Soulières; Barbara Steinman; Tassy Teekman; Monica Valenciano; Maria Voortman; Lydia Wagerer. Les dossiers traitent également les compagnies de danse suivantes : 10 Gates Dancing; AHAH Productions; Alias Compagnie; Arnie Zane Dance Company; Auditions Performing Arts Research and Training Studio; Ballet Cristina Hoyos; Ballets contemporains de la Belgique; Ballet du Fargistan; Ballett Frankfurt; Ballet national du Canada; Batsheva; Blok & Steel; Brouhaha Danse; Centre national de danse contemporaine l'Esquisse; Charles Linehan Company; Cia O Rumo Do Fumo; Cia Re. Al Joao Fiadeiro; Compagnie 60CM De Fond; Compagnie Bagouet; Compagnie Clara Andermatt; Compagnie Daniel Larrieu; Compagnie de Brune; Compagnie Félix Ruckert; Compagnie Flak; Compagnie Jérôme Bel; Compagnie Maguy Marin; Compagnie Marie Chouinard; Compagnie Michèle Anne de Mey; Compagnie Myriam Gourfink; Compagnie Nyata Nyata; Compagnie par bl.eux; Compagnie Pierre Droulers; Compagnie Salia ni Seydou; Compagnie Sylvain Zabli; Compagnie Vicente Saez; Companhia de Danca Lia Rodrigues; Company Karas; Dance Company Leine & Roebana; Dancemakers; Danse Carpe Diem; Danse Midi; Dansgroep Krisztina de Chatel; Les Demi-Lunes Violentes; Doug Elkins Dance Company; DV8 Physical Theater; Elisabeth Streb Ringside; Fondation Jean-Pierre Perreault; Fortier Danse-Création; Grande Murene de Chine; Groupe Émile Dubois; Holy Body Tatoo; Impure Company; Johathan Burrows Group; Jocelyne Montpetit Danse; Karen Jamieson Dance Company; Kondition Pluriel Canada; La La La Human Steps; La Ribot; Laurie Booth & Company; Le Carré des Lombes; Les Productions Cas Public; Lola Dance; Louise Bédard Danse; Lucie Grégoire Danse; Manon fait de la danse; Marta Marta Danse; Merce Cunningham Dance Company; Metaspora Danse; Mia Maure Danse; Michael Clark Company; Misrasena; Molissa Fenley and Dancers; Montanaro Dance; Montréal Danse; Moonhorse Dance Theatre; Mudances; Muteki-Sha Dance Company; O Vertigo; Les Productions Cas public; Quatuor Albrecht Knust; Rosas; Russell Maliphant Company; Ruth Cansfield Dance Company; Sankai Juku; Sarah Chase Dance Stories; Sasha Waltz & Guest; Shobana Jeyasingh Dance Company; S.O.A.P. Dance Theatre Frankfurt; Stephen Petronio Company; Susan Marshall & Company; Sylvain Émard Danse; Tanztheater Wuppertal; Tchetche; Toronto Dance Theatre; Trisha Brown Company; Ultima Vez; White Oak Dance Project; William Douglas Danse; Winnipeg's Contemporary Dancers. Les salles de spectacles dont il est question concernent, entre autres, le Complexe Desjardins, l'Hôtel du Parc, le Grand Théâtre de Québec, le Monument national, le Musée d'Art contemporain, le Musée des Beaux Arts, la Place des Arts, la salle Pierre-Mercure, le Spectrum, le studio-théâtre Alfred-Laliberté, 1998, le Théâtre Denise-Pelletier, le Théâtre d'aujourd'hui, le Théâtre du Nouveau Monde, le Théâtre Outremont, le Théâtre du Rideau Vert et l'Usine C

Le dossier témoigne des démarches entreprises pour l’organisation d’une exposition à la Place des Arts à Montréal. Il comprend de la correspondance entre le Conseil et le service de l’animation de la Place des Arts

Ce dossier comprend un enregistrement vidéo d'une entrevue donnée devant public par Margie Gillis, chorégraphe montréalaise de réputation internationale, dans le cadre de la série « Danse et confidences », initiée par Paul-André Fortier, lors de sa résidence à la Cinquième salle de la Place des Arts. Johane Despins anime cette émission radiophonique d’une heure qui sera retransmise sur la chaîne culturelle de Radio-Canada à l’automne 2004. Margie Gillis y parle de son enfance entourée d’une famille au sein de laquelle les risques, la compétition et les dépassements physique allaient de soi. Sa mère est championne olympique, son frère, Christopher Gillis, danseur étoile. Comme sa sœur, elle délaisse assez tôt le monde compétitif du sport et se tourne dès l’âge de douze ans vers la danse où elle peut laisser libre cours à l’expression de ses émotions et de ses idées. Elle commencera à chorégraphier des solos vers 18 ans. C’est pour elle une forme d’exutoire, une façon de briser l’isolement, de rentrer en contact avec les autres par le truchement des émotions, d’établir une connection d’âme à âme. Pour elle, la danse est une forme d’expression globale qui fait appel à tous les aspects de l’être. Le Québec est un milieu idéal pour elle au niveau de la création et de la réception de son œuvre. Après 30 ans de carrière solo, une carrière importante aux Etats-Unis comme soliste, elle dit aimer toujours autant le travail de création en studio, l’enseignement ici comme à l’étranger, la collaboration avec d’autres artistes, notamment Paul-André Fortier, Denis Jackson, Martha Clarke, Jessie Norman. Elle tente d’expliquer son processus créatif en studio et dit avoir de très nombreux projets. Elle parle également de son implication dans diverses causes humanitaires, telles Oxfam, Amnistie internationale et la lutte contre le sida